舞台燈光處理要點
一
、演講會
與舞台燈光對比
,演講會的燈光要求旨在特出舞台人物和觀眾視覺的燈光調節上
,而舞台燈光則在於舞台人物氛圍的渲染和觀眾視覺衝擊上
。這兩點分別對燈光的光照度
,範圍
,位置等都有所不同
。
1、講台附近的燈光照度要亮
,但要注意不要使講演者感到燈光晃眼
。
2
、觀眾廳的燈光保持一般亮度
。
3
、打開一部分頂光燈和天棚燈
。
4
、當需要使用聚光燈進行投影時
,為了使聽眾容易看清屏幕
,觀眾席的燈光要調暗關燈
,對講演者則另用聚光燈照亮
。
二
、各種儀式儀式有多種
、有授獎
、慶功
、祝賀
、婚慶等等
。無論哪一種儀式都有主持人和主要人員坐在台上
,如有節目演出時還有節目主持人
。對台上的人物是燈光投射的重點
,燈光處理如下
:
1
、打開全部頂光燈和天棚燈
,以及前上方的麵光燈
。
2
、主席台附近的燈光要亮
,使觀眾看清台上人員的麵孔和表情
。
4
、儀式中需要使用燈光效果時
,按照主辦者的要求
,隨著儀式程序進行調光或操作燈具
。
5
、在儀式中如有展示
、表演或文藝演出時
,要另行按場景考慮燈光
。舞台燈光根據演出時的情節而變化
,渲染出一道視覺的心理傳遞
。
三
、演奏會舉辦音樂會
,樂隊員按樂隊的排列坐在舞台的表演區
,打開舞台的頂光燈
,舞台前上方燈
、一部分天棚燈
,觀眾席的燈光要調暗
。燈光處理要注意以下各點
:
1
、樂隊演奏時
,必須使觀眾能看清樂隊隊員及演奏的樂器
。
2
、使樂隊隊員能夠看清樂譜
。
3
、有合唱隊時所有合唱隊員的麵部要使觀眾看得清楚
。
4
、指揮者指揮時
,必須使觀眾看得清楚指揮手勢
。
5
、有獨奏時
,獨奏者附近需要亮
,但投光時要注意不要晃眼
。
6
、觀眾席位上要保持一定的亮度
,能使觀眾看清節目單
。
四
、戲劇戲劇有多種
,大體可分傳統戲和現代戲
,傳統戲有古裝的也有時裝的
,現代戲有寫實的也有表現心理的
,戲種繁多風格各異
。在燈光處理上
,要根據不同戲種和風格采取不同的處理方法
,大型戲劇在演出還要進行設計
,即使小型戲劇也要很理解劇情和演出意圖
。一般講古典傳統戲適合和白光或淡色的光
,現代戲多注重環境和情景的描寫
,以及心理與情緒上的表現
,所以要注意配光和配色
,力求真實地表現意境。有些現代派戲劇作品常常要求表現幻想
、夢境
,或者抽象地寫意地表現作品內容
。對這些作品除加深理解外
,在燈光處理上要注意創新,並同舞台裝置人員配合起來反複演練
,以求達到預想的效果
。
五
、歌劇歌劇的燈光處理
,同戲劇演出基本相同
,隻是對音樂部分要很好地理解
,歌劇屬於音樂作品
,對音樂作品的內容和風格如不了解
,就很難進行燈光處理
。最好在演出前先熟習歌劇的樂譜
,演出時按著音樂的提示進行燈光變化
,當然這些必須在演出排練中配合樂隊演練
。
六
、民間歌舞民間歌舞節目
,以歌為主
,另外加上舞蹈
,燈光處理主要著重於歌手的表演區
,以及舞蹈者的表演區
,一般上場的歌手在站台前的左側或站在中間
,舞蹈者多站在舞台的中央,這些表演區的燈光處理
,必須使觀眾能清楚地看到表演者的動作和表情
。民間歌舞場麵基本上采用白光
,對於舞蹈要根據導演的意圖
,使用各種色光
,以達到豐富多彩的燈光效果
。歌舞場麵如何利用燈光進行轉場
,需在演出前進行商討並進行演練
。
七
、民族歌舞民族歌舞具有強烈的民族色彩
,不僅在演出內容和形式上不同
,在穿著與裝飾上也具有鮮明的民族特點
。這些特點需通過燈光才
,能充分表現出來
。一般是根據節目內容和導演的意圖進行燈光處理
,由於民族服飾五顏六色鮮豔華麗
,基本上使用白光
,燈具主要用懸掛燈和追光用聚光燈
,以及舞台地麵燈
、效果器等
。最重要的是使觀眾看清表演者的姿態動作和表情
,並把服裝
、裝飾以及布景照得美麗多彩
。若想在燈光處理上避免原色
,也可使用淡色的濾色片
,無論怎樣處理都必須結合排練反複演練
。
八
、西方歌舞西方音樂和舞蹈範圍極廣
,形式多種多樣
,除大型管弦樂隊演奏
、合唱
、齊唱外
,還有室內樂演奏
、吉它
、鋼琴等演奏
。現在演出最多的歌舞節目是搖滾音樂
、通俗歌曲等
。演唱者以強烈的激情和自由的動作邊歌邊舞
,舞蹈多為搖擺舞動作
,並用現代樂器伴舞
。在燈光處理上要根據節目及演出者的要求
,一般多使用豐富的色光
。對於舞蹈節目要注意舞蹈的構成和舞曲的旋律
,以及服裝的色彩
,因為這類節目必須依靠燈光效果才能獲得成功。
九
、曲藝評彈
、相聲
、快板等曲藝節目
,基本采用白光
,根據曲藝品種和演出者的要求進行燈光處理
。一般多使用懸掛燈
,對表演者在舞台走動還可使用追光燈
,使觀眾能看清演員的動作和表情
。
十
、詩歌朗誦詩歌朗誦者站在台前
,以充滿激情的聲韻朗誦新詩或古詩
。朗誦古詩最好使用白光
,也可使用淡色光
。朗誦新詩最好熟悉詩的內容和意境
,使用色光來描寫情景
,根據演出的要求也可使用效果器或幻燈片
。有些朗誦節目在朗誦者後麵還有舞蹈
,用舞蹈表現詩的內容和意境
,舞蹈者按舞蹈節目進行燈光處理
,在詩朗誦過程中
,要根據演出意圖進行燈光明暗變化
。朗誦節目多使用懸掛燈
、追光燈等進行投光
,以取得適合詩內容的燈光效果
。
十一
、表演表演的節目很多
,如音樂劇表演
、曲藝表演
、小品表演
、搖擺舞表演
、服裝模特表演等等
,此外還有雜技
、魔術
、剪紙
、繪畫
、氣功等表演
。這些節目各有特點
,要根據表演形式和內容進行燈光處理
。每一節目要以演出意圖為主並加以創新
,在演出前要加深對節目內容的理解
,反複地演練
。
1
、音樂劇表演比較複雜
,既有音樂演奏又進行戲劇性的表演
,對燈光有特殊的要求
。首先要熟悉劇本和導演的意圖
,充分發揮燈光的作用,以豐富多彩的配光創造氣氛渲染情緒
。最好使用特殊效果器或使用細光束聚光燈
,用多台燈進行追光
。
2
、歌手表演也要采用音樂劇和燈光處理方法
。例如卡拉OK歌手演唱
,要隨著歌詞的內容和歌手表演情緒的變化
,不同色彩的燈光也不斷地變化
,使情緒和氣氛更加濃重
。
3
、搖擺舞表演除使用色光外
,還要采取衝動的光線
,如使用珠光燈或其它束光燈投射
,使其發出耀眼的光輝
。如按先鋒派的燈光處理法
,要使用矽可變光或煙霧激光等進行投射
,但是在燈光操作上有一定的危險情況
。所以必須在演出前進行周密的準備
,而且要采取安全措施
。
4
、服裝模特表演
,主要目的是觀賞服裝
,所以對著裝的模特要投以白光
,最好使用細束光聚光燈投射
。在表演過程中要按著表演程序和演出要求,隨著模特的表演情緒和氣氛不斷變化燈光
,以達到預期的燈光效果
。
5
、對於曲藝
、相聲
、評彈等的表演
,一般使用白光
,在燈光處理上比較簡單
。這類節目最好少使用舞台地麵燈
,以免影響表演或出現事故
,觀眾席的燈光明或暗
,要根據節目內容而進行調整
。
表演燈光在實際運用中很少轉換
,如明暗
,顏色
,光照都基本上是一種格調
,這個與演唱的舞台燈光相比似乎調節性少了
,但是要求卻沒有減少
,因為正是在不變的情況下要把整個音樂融合其中
,必須做出相應的可預知的敏感部分與主題結合
。
十二
、業餘或學生演劇比賽在劇場或禮堂裏
,有時舉行業餘演劇或學生演劇比賽
,參加比賽的有許多組
,比賽的劇目也不盡相同
,而且評委都有一定要求
。在比賽前參加比賽各組
,要交出演出台本
,提出季節
、時間
、氣候以及環境氣氛等要求
,以便進行簡單的燈光設計
。因為是比賽,所以需要平等對待
,在燈光效果上不能厚此薄彼
,在演出前需要與各組商討
,以取得各組的同意
。參加比賽的劇目各有不同的場景
,對燈光有不同的要求
,但是劇目更換時間有限
,所以最好把背景固定
,使用舞台前正麵燈
、懸掛燈
、舞台地麵燈
,以便及時地更換濾色片
。一般不使用天幕燈
、頂光燈等
,因為這類燈換濾色片時需要人員和時間
。